Was ist Dubbing? Synchronisation, Voice-over und KI-Synchronisation erklärt

Dubbing ist das englische Wort für Synchronisation: Die Dialoge eines Films oder Videos werden durch eine Aufnahme in einer anderen Sprache ersetzt, möglichst passend zu den Lippenbewegungen. Im Deutschen ist „Synchronisation“ das übliche Wort, „Dubbing“ verwenden vor allem KI-Anbieter, YouTube und die Anime-Szene („GerDub“). Hier erklären wir, wie eine deutsche Synchronfassung entsteht, was Voice-over und Untertitel davon unterscheidet, warum gerade Deutschland so viel synchronisiert, wie KI-Synchronisation funktioniert und wo sie 2026 schon läuft, worum es im Streit der Synchronsprecher mit Netflix geht und was das Recht zu KI-Stimmen sagt. Dazu kommen unsere Auswertung der offiziellen Eurobarometer-Daten und ein eigener Blick in das YouTube-Menü. Stand: 15. Oktober 2026.

Was ist Dubbing? Die kurze Antwort

• Dubbing oder Synchronisation: Die Originalstimmen werden durch Stimmen in einer anderen Sprache ersetzt. Bei Spielfilmen achten Autoren und Sprecher darauf, dass der neue Text zu den Mundbewegungen passt.
• Dub und Sub: In Foren und bei Anime steht „Dub“ für die synchronisierte Fassung, „Sub“ für das Original mit Untertiteln. „GerDub“ ist die deutsche Synchronfassung.
• Nachsynchronisation: Auch in derselben Sprache werden Dialoge oft nachträglich im Studio neu aufgenommen, etwa wenn der Ton beim Dreh schlecht war. Im Englischen heißt das ADR.

Ein Detail für Sprachgenaue: Der Duden kennt „Dubbing“ nur als „das Überspielen, Kopieren von Video- oder Tonaufnahmen“. Die Filmbedeutung steht unter „synchronisieren“: die Worte der eigenen Sprache so zu den Bildern eines fremdsprachigen Films sprechen, dass die Lippenbewegungen in etwa mit den gesprochenen Worten übereinstimmen. Auf Englisch heißt die Filmsynchronisation dagegen „dubbing“; „synchronization“ bedeutet im Englischen nur das zeitliche Abstimmen.

Synchronisation, Voice-over, Untertitel: die Unterschiede

• Synchronisation: Du hörst nur die neue Sprache, die Originalstimmen sind weg. Typisch für Spielfilme, Serien und Animation.
• Voice-over: Eine Stimme liegt über dem Original, das leise weiterläuft. Der Duden beschreibt es als Überlagerung einer Tonaufnahme mit einer Sprechstimme, besonders mit einer Übersetzung. Typisch für Dokumentationen, Interviews und Reality-Formate. Lippen werden nicht angepasst.
• Off-Stimme: Eine erzählende oder kommentierende Stimme, die nicht im Bild ist, zum Beispiel in Naturfilmen. Sie übersetzt nichts.
• Übersprechen: Eine einfache Form des Voice-overs, bei der ein oder wenige Sprecher alle Rollen über den hörbaren Originalton sprechen. Laut Filmlexikon der Universität Kiel war das vor allem in Polen und der Sowjetunion verbreitet.
• Untertitel: Der Originalton bleibt, die Übersetzung steht als Text im Bild. Im Kino heißt das OmU, Original mit Untertiteln; OV ist das Original ohne Untertitel. Untertitel für Hörgeschädigte sind etwas anderes, nämlich Text auch für Geräusche und Musik; mehr dazu in unserem Ratgeber Untertitel für Hörgeschädigte.

Wie Netflix das Voice-over für Deutschland regelt, zeigt seine deutschsprachige Richtlinie für Dokumentarisches: Das Original ist zu Beginn einer Aussage kurz allein zu hören, bevor die deutsche Stimme einsetzt, Lachen und Weinen bleiben aus dem Original hörbar.

Lippensynchron: worauf eine gute Synchronfassung achtet

Lippensynchronität heißt nicht, dass jede Silbe exakt passt. Wichtig sind die Stellen, an denen man den Mund deutlich sieht. Netflix nennt dafür in seinen deutschsprachigen Grundsätzen für die Synchronisation klare Regeln:

• Das Bild ist die Referenz, nicht die Tonspur des Originals. Jede Zeile soll mit einer passenden Mundform beginnen und enden.
• Labiale nie ignorieren: Laute, bei denen sich die Lippen schließen, im Englischen m, b, p und w, müssen im Deutschen an derselben Stelle einen sichtbar passenden Laut haben.
• Offene Münder respektieren: Wo der Schauspieler den Mund weit öffnet, darf kein geschlossener Laut stehen.
• Wichtige Momente zuerst: Die meisten „Key Moments“ liegen in den ersten 15 Minuten eines Films; dort hat Lippensynchronität Vorrang. Anderswo darf der Sinn wichtiger sein als die perfekte Mundbewegung.

Dazu kommt das Spiel. Netflix verlangt eine überzeugende Darstellung, die wichtiger ist als eine exakt gleich klingende Stimme. Synchronsprecher verstehen sich deshalb als Schauspieler; Verbände wie der Synchronverband sprechen von Synchronschauspiel.

So entsteht eine deutsche Synchronfassung

Die Kapitel von Netflix' deutscher Synchronrichtlinie geben den Ablauf vor: Rohübersetzung und Synchronbuch, Stimmcasting und Performance, Aufnahme, Schnitt und Mischung. Im Detail:

1. Rohübersetzung: Ein Übersetzer überträgt den Originaltext möglichst genau, inhaltlich und im Ton. Bei englischen Originalen arbeiten viele Dialogbuchautoren inzwischen direkt mit dem Original.
2. Dialogbuch: Der Dialogbuchautor macht daraus sprechbares Deutsch, das zu Mundbewegungen, Silbenzahl und Timing passt. Er entscheidet auch über „du“ oder „Sie“, wie das Schweizer Fernsehen SRF in einem Beitrag über Synchronisation erklärt.
3. Takes: Das Buch wird in kurze Abschnitte zerlegt, die ein Sprecher am Stück einspricht.
4. Besetzung: Die Synchronregie wählt die Stimmen. Hat ein Star seit Jahren dieselbe deutsche Stimme, sollen Studios laut Netflix diese Person wieder besetzen, sofern Netflix nichts anderes sagt.
5. Aufnahme: Heute nehmen Sprecher ihre Rollen meist einzeln auf, Take für Take, nachdem sie die Originalstelle gesehen und gehört haben. Regie, Tonmeister und Cutter hören mit.
6. Schnitt: Die Zeilen werden ans Bild angelegt: Sie beginnen, wenn sich der Mund öffnet, und enden, wenn er sich schließt.
7. Mischung: Die neuen Dialoge werden mit dem IT-Band gemischt, der Tonspur ohne Dialoge mit Musik und Geräuschen, und auf die Lautstärke des Originals gebracht.

Im Abspann stehen danach die Synchronfirma, das Dialogbuch und die Dialogregie. Deutsche Synchronstudios sitzen vor allem in Berlin, München, Hamburg und Köln.

Wer an einer Synchronisation mitarbeitet

Eine gute Synchronfassung ist Teamarbeit. Die wichtigsten Rollen, wie sie auch in Netflix' deutscher Richtlinie und in deutschen Abspännen vorkommen:

• Rohübersetzer: liefert die wörtliche Übersetzung als Grundlage.
• Dialogbuchautor: schreibt das lippensynchrone deutsche Buch und trifft die sprachlichen Entscheidungen, von der Anrede bis zu Wortspielen.
• Synchronregie (Dialogregie): besetzt die Rollen, leitet die Aufnahmen und achtet darauf, dass Spiel, Betonung und Timing stimmen. Netflix verlangt, dass die Regie bei Castings persönlich dabei ist.
• Synchronschauspieler: sprechen die Rollen. Viele bekannte Stimmen gehören über Jahrzehnte zu denselben Hollywood-Stars, was die „etablierten Stimmen“ in Netflix' Richtlinie erklärt.
• Cutter und Tonmeister: legen die Aufnahmen ans Bild an und mischen sie mit Musik und Geräuschen.
• Aufnahmeleitung: plant, wann welcher Sprecher welche Takes aufnimmt.

Die Branche zeichnet ihre besten Arbeiten mit dem Deutschen Synchronpreis aus, den seit 2019 der Synchronverband e.V. – Die Gilde ausrichtet, mit Kategorien für Serien und Filme.

Warum Deutschland synchronisiert: ein kurzer Blick zurück

• Erst Mehrsprachenfilme: Zu Beginn des Tonfilms, etwa von 1929 bis 1934, drehte man Filme oft mehrfach mit Schauspielern verschiedener Sprachen, weil Synchronisation technisch noch nicht gut genug war.
• Frühe Synchronfassungen: Die Bundeszentrale für politische Bildung zählt „Im Westen nichts Neues“ (USA 1930) zu den ersten synchronisierten Kriegstonfilmen.
• Synchronisation als Zensur: „Casablanca“ kam 1952 gekürzt und mit verfälschter Synchronfassung in westdeutsche Kinos. Laut film-dienst wurde der Widerstandskämpfer Laszlo darin zu einem Atomphysiker, die Bezüge zum Nationalsozialismus verschwanden; erst eine Neusynchronisation Mitte der 70er Jahre stellte die eigentliche Geschichte wieder her. Hitchcocks „Notorious“ lief 1951 als „Weißes Gift“ und wurde 1969 für das ZDF als „Berüchtigt“ neu synchronisiert.
• DDR: Das DEFA-Studio für Synchronisation in Berlin-Johannisthal bearbeitete alle ausländischen Spielfilme für Kinos und Fernsehen der DDR.
• Wenn Dialogbücher Kult werden: Rainer Brandt schrieb und inszenierte die deutschen Fassungen der Filme von Bud Spencer und Terence Hill und der Serie „Die 2“; seine Sprüche machten sie in Westdeutschland und Österreich erst richtig erfolgreich.

Untertitel oder Synchronisation? Was Deutsche und Österreicher bevorzugen

Die EU-Kommission fragt in ihrer Sprachstudie, ob man ausländische Filme lieber mit Untertiteln oder als Synchronfassung schaut. Wir haben die offiziellen Tabellenbände für 2012 und 2023 selbst ausgelesen:

• Deutschland liegt EU-weit ganz hinten: 34 Prozent der Befragten schauen ausländische Filme lieber mit Untertiteln, in Österreich 36 Prozent, im EU-Schnitt 53 Prozent. In Schweden und Finnland sind es 95, in den Niederlanden 93 Prozent.
• Der Trend geht trotzdem zu Untertiteln: 2012 waren es in Deutschland erst 22 Prozent.
• Der Westen holt auf, der Osten nicht: In Westdeutschland stieg der Anteil von 23 auf 38 Prozent, in Ostdeutschland blieb er bei 18 bis 19 Prozent. Die ostdeutsche Stichprobe ist allerdings klein.
• Die Ablehnung ist deutlich: 45 Prozent der Befragten in Deutschland stimmten der Aussage überhaupt nicht zu.

Die Vorliebe hängt in Deutschland auch an der Bildung: Wer seine Vollzeitausbildung mit 15 Jahren oder früher beendet hat, schaut nur zu 18 Prozent lieber mit Untertiteln, wer mit 20 Jahren oder später fertig wurde, zu 39 Prozent, und wer noch zur Schule geht oder studiert, zu 52 Prozent. Männer liegen bei 37, Frauen bei 33 Prozent.

Auch junge Leute in Deutschland sind gespalten: Von den 15- bis 24-Jährigen bevorzugen 46 Prozent Untertitel, im EU-Schnitt dieser Altersgruppe 65 Prozent. In Österreich sind es bei den Jüngsten 57 Prozent. Für die Schweiz, die nicht zur EU gehört, gibt es keine vergleichbaren Zahlen aus dieser Studie.

Originalfassung, OmU, Synchronfassung: so stellst du um

Vorher ein Wort zu den Abkürzungen in Kinoprogrammen und Mediatheken: OV ist die Originalversion, OmU das Original mit deutschen Untertiteln, O.m.engl.U. das Original mit englischen Untertiteln. So stellst du bei den großen Anbietern um:

• ORF: Seit Ende September 2026 liegt der Originalton bei Filmen und Serien fest auf Tonspur 3, Audiodeskription auf Tonspur 2 und „Klare Sprache“ auf Tonspur 4. Du wählst sie über die Fernbedienung oder das Tonmenü des Fernsehers.
• SRF: Filme laufen oft im Zweikanalton, also auf Deutsch und im Original wählbar.
• ZDF: Die wählbare zweite Tonspur heißt „Klare Sprache/Originalton“.
• ARD Mediathek: Programme in mehreren Sprachen gibt es dort laut ARD meist nicht, weil dafür zusätzliche Rechte nötig wären.
• ARTE: Der Sender kennzeichnet seine Fassungen genau. Bei einem Film fanden wir im Player „Deutsch“, „Deutsch (Hörgeschädigte)“, „Originalfassung - UT französisch“ und „Deutsch (Hörfilm)“, bei einem anderen nur „OmU“ und „OV“, also das Original mit und ohne Untertitel.
• Streamingdienste: Bei Netflix und Prime Video wählst du Tonspur und Untertitel im Player, bei Prime Video über das Untertitel- oder Audio-Symbol.
• YouTube: Bei Videos mit mehreren Tonspuren über das Zahnrad und „Audiotrack“, mehr dazu unten.

Wie KI-Synchronisation funktioniert

KI-Synchronisation, auch Auto-Dubbing, ersetzt die Arbeit im Studio durch eine Kette von Programmen:

1. Spracherkennung: Eine KI schreibt mit, was im Original gesagt wird.
2. Übersetzung: Eine maschinelle Übersetzung macht daraus den Text in der Zielsprache.
3. Sprachsynthese: Eine künstliche Stimme spricht den neuen Text, entweder eine fertige Stimme oder ein Klon der Originalstimme. Wie Sprachsynthese funktioniert, erklärt unser Ratgeber Was ist TTS?.
4. Mischung: Die neue Stimme wird mit Musik und Geräuschen zusammengemischt.
5. Optional Lip Sync: Manche Werkzeuge verändern zusätzlich das Bild, damit die Mundbewegungen zur neuen Sprache passen.

Warum KI-Fassungen manchmal schief klingen, sagt YouTube in seiner Hilfe selbst: Fehler entstehen durch Aussprachefehler, Akzente, Dialekte oder Hintergrundgeräusche im Original, bei der Übersetzung von Eigennamen, Redewendungen und Fachjargon und schon bei der Spracherkennung. Dazu kommt, was kein Programm aus dem Text ablesen kann: Ironie, Pausen, Tempo und die Frage, ob sich zwei Figuren duzen oder siezen.

Der letzte Punkt der Liste zeigt den Unterschied zur klassischen Synchronisation: Dort passen Autoren und Sprecher den Text an die Lippen an, bei KI-Lip-Sync wird der Mund im Bild an den Text angepasst. In jedem Schritt können Fehler entstehen, und sie addieren sich: Ein Hörfehler in Schritt 1 wird übersetzt und dann mit überzeugender Stimme vorgelesen.

YouTube: automatische Synchronisation auf Deutsch

YouTube synchronisiert Videos inzwischen automatisch mit KI. Laut YouTube-Hilfe tragen solche Videos den Hinweis „Automatisch synchronisiert“. Deutschsprachige Originale werden nur ins Englische synchronisiert, englische Originale dagegen in 20 Sprachen, darunter Deutsch. Automatisch synchronisierte Tonspuren können die Kanalbetreiber laut YouTube nicht bearbeiten; ist die Sprache des Videos falsch eingestellt, werden auch die Synchronfassungen falsch.

Wie das für Zuschauer aussieht, haben wir am 15. Oktober 2026 nachgesehen, ohne Anmeldung und mit deutscher Oberfläche:

YouTubes eigenes Erklärvideo zur automatischen Synchronisation, im Original auf Englisch, lief bei uns gleich mit der KI-Stimme auf Deutsch an; das englische Original stand im Menü „Audiotrack“ ganz oben, darunter 17 automatisch synchronisierte Sprachen. Auch der Titel war automatisch übersetzt. Bei einem Video von MrBeast stand dagegen nur „Synchronisiert“ unter dem Titel: Dort hat der Kanal selbst Synchronfassungen hochgeladen, und YouTube kennzeichnet sie nicht als automatisch erzeugt.

Wie du die KI-Stimme ausschaltest und dauerhaft das Original hörst, steht in unserem Ratgeber YouTube-Synchronisation ausschalten. Wer eigene Videos in andere Sprachen bringen will, findet die Wege in YouTube-Video auf Deutsch übersetzen.

KI-Synchronisation in der Praxis: RTL, Viaplay, Prime Video, Netflix

• RTL Technology hat 2024 erstmals eine ganze Serie mit KI synchronisiert: Die deutsche Fassung der dreiteiligen Dokuserie „Mythen und Monster“ für den Sender History entstand komplett mit synthetischen Stimmen.
• Viaplay und MagentaTV: Die polnische Krimiserie „Murderesses“ lief im Februar 2025 mit einer teils KI-erzeugten deutschen Fassung an. Nach Beschwerden über die auffällige Synchronisation nahm MagentaTV sie laut DWDL nach nur zwei Tagen wieder offline.
• Prime Video testet seit März 2025 KI-gestützte Synchronisation für lizenzierte Filme und Serien, die sonst gar keine Synchronfassung bekämen, zunächst auf Englisch und lateinamerikanischem Spanisch. Im Juli 2026 entfernte Amazon den Thriller „Deadly Patient“ aus dem deutschen Angebot, dessen deutsche Fassung offensichtlich maschinell erzeugt war; laut dem Schauspielverband BFFS war der Film über Amazons Plattform „Prime Video Direct“ von einem Drittanbieter ins Angebot gekommen.
• Lip Sync bei „Maxton Hall“: Seit September 2026 passt Prime Video bei der deutschen Serie die Mundbewegungen per KI an die englische Synchronfassung an. Die englischen Stimmen stammen dabei von Menschen; verändert wird nur das Bild.
• Netflix schreibt in seinen Regeln für generative KI in Produktionen vor, dass Stimmen und Abbilder echter Darsteller nur mit ausdrücklicher, dokumentierter Einwilligung digital nachgebildet werden dürfen. Eine KI-synchronisierte deutsche Netflix-Produktion haben wir nicht gefunden.

Synchronsprecher gegen KI: der Streit mit Netflix und die Petition

In Deutschland streiten Synchronschauspieler seit Anfang 2026 mit Netflix über KI. Der Kern: Ein neuer Netflix-Vertrag, das „Assignment of Rights Agreement“ (AOR), verlangt laut dem Verband Deutscher Sprecher:innen (VDS) die Einwilligung, Aufnahmen auch zum Training von KI zu nutzen, ohne zusätzliche Bezahlung. Viele Sprecher haben nicht unterschrieben.

• Der VDS hält zentrale Klauseln für unwirksam und stützt sich dabei auf ein Gutachten der Kanzlei Spirit Legal. Er hat Beschwerden bei Datenschutzbehörden und beim Bundeskartellamt unterstützt.
• Der Bundesverband Schauspiel (BFFS) hat 2025 mit Netflix eigene Regeln für KI im Synchronschauspiel vereinbart: Für die digitale Bearbeitung einer Leistung, die Nachbildung einer Stimme und synthetische Stimmen braucht es danach eine gesonderte, ausdrückliche Einwilligung. Ein Gegengutachten im Auftrag des BFFS hält die Schlussfolgerungen von Spirit Legal für falsch.
• Vor Gericht streiten die beiden Verbände inzwischen auch übereinander.
• Für Zuschauer: Bei einigen Serien sprechen bekannte Figuren inzwischen mit anderen deutschen Stimmen, weil ihre langjährigen Sprecher nicht unterschrieben haben, etwa bei der vierten Staffel von „Lupin“ laut heise.
• Netflix erklärte im Februar 2026 gegenüber der tagesschau, man nehme die Reaktionen ernst; es sei noch kein Titel ohne deutsche Synchronfassung erschienen.

Der VDS sammelt außerdem Unterschriften für die Petition „Schützt die Kunst vor KI #DeineStimmeFürEchteStimmen“. Sie fordert verbindliche Regeln für künstliche Stimmen in Film und Fernsehen, Einwilligung und Bezahlung für KI-Training und eine gut sichtbare und hörbare Kennzeichnung. Am 14. Oktober 2026 hatte sie 256.663 Unterschriften. Eine Einigung zwischen den Beteiligten gab es bis Mitte Oktober 2026 nicht.

Deine Stimme gehört dir: das Recht an der eigenen Stimme

Dass eine Stimme rechtlich geschützt ist, haben deutsche Gerichte inzwischen bestätigt:

• Der Fall Manfred Lehmann: Ein YouTuber hatte in politischen Videos eine KI-Stimme benutzt, die Zuschauer als Stimme von Manfred Lehmann erkannten, der deutschen Stimme von Bruce Willis. Das Landgericht Berlin II sah darin im August 2025 einen Eingriff in das Recht an der eigenen Stimme, so als hätte der YouTuber einen Stimmenimitator engagiert, und sprach Lehmann Schadensersatz nach einer fiktiven Lizenzgebühr zu (Az. 2 O 202/24).
• Der Bundesgerichtshof zählt in einem Urteil vom April 2026 die Stimme ausdrücklich zu den geschützten Merkmalen der Persönlichkeit, neben Bild und Namen (Az. I ZR 41/24).
• Die Anbieter: ElevenLabs verbietet laut seinen Nutzungsregeln, die Stimme einer lebenden Person ohne Einwilligung zu klonen; HeyGen verlangt für Avatare die Zustimmung der gezeigten Person.
• Auf YouTube musst du laut YouTube-Hilfe nicht angeben, wenn du deine eigene geklonte Stimme für Voice-over oder Synchronfassungen nutzt. Lässt du dagegen eine echte Person etwas sagen, was sie nicht gesagt hat, musst du das offenlegen.

Für die Praxis heißt das: Klone keine fremde Stimme ohne schriftliche Einwilligung, auch nicht „nur zum Spaß“ in einem öffentlichen Video. Das ist keine Rechtsberatung.

Kennzeichnungspflicht: was die KI-Verordnung bei KI-Stimmen verlangt

Seit dem 2. August 2026 gelten die Transparenzpflichten der europäischen KI-Verordnung (Artikel 50):

• Werkzeuge kennzeichnen: Anbieter von KI-Systemen, die synthetische Audio-, Bild-, Video- oder Textinhalte erzeugen, müssen die Ausgaben maschinenlesbar als künstlich erzeugt kennzeichnen. Systeme, die schon vor dem 2. August 2026 auf dem Markt waren, haben dafür Zeit bis zum 2. Dezember 2026.
• Deepfakes offenlegen: Wer einen Deepfake veröffentlicht, also Ton- oder Videoinhalte, die echten Personen ähneln und fälschlich echt wirken würden, muss offenlegen, dass sie künstlich sind. Bei offensichtlich künstlerischen oder fiktionalen Werken reicht ein Hinweis, der das Werk nicht stört.
• Was die EU-Kommission dazu schreibt: In ihren Leitlinien zählt sie die KI-Übersetzung von Text zu den üblichen Bearbeitungen, die nicht gekennzeichnet werden müssen, realistische Sprache in der Stimme einer bestimmten Person dagegen zu den kennzeichnungspflichtigen Veränderungen. Als Beispiel für einen Deepfake nennt sie Podcast-Moderatoren, deren Stimmen per KI geklont wurden; KI-Stimmen für erfundene Figuren in Hörbüchern, Spielen oder Animationen gelten nicht als Deepfake, solange niemand über die Sprecher getäuscht wird.
• Private Nutzung ist ausgenommen.
• In Deutschland überwacht seit dem 29. Juli 2026 die Bundesnetzagentur die Einhaltung, auf Grundlage des KI-Marktüberwachungsgesetzes.

Eine KI-Synchronfassung ist also nicht automatisch ein Deepfake. Ob du sie zusätzlich kennzeichnen musst, hängt davon ab, ob sie eine echte Person nachahmt und ob jemand getäuscht werden könnte. Im Zweifel kennzeichne sie, schon weil Zuschauer es ohnehin hören.

Untertitel, KI-Synchronisation oder Studio: was passt zu deinem Video?

• Kleines Budget, viele Sprachen: Untertitel sind der günstigste und ehrlichste Weg. Sie behalten deine Stimme, und Zuschauer können zwischen Sprachen wählen. Wie du Untertiteldateien erstellst und übersetzt, zeigt unser Ratgeber SRT-Datei öffnen, erstellen und übersetzen.
• Erklärvideos und Schulungen: KI-Synchronisation kann hier reichen, wenn du das Ergebnis vor der Veröffentlichung von jemandem prüfen lässt, der die Zielsprache spricht. Achte auf Fachbegriffe, Namen und die Anrede.
• Deine eigene Stimme in anderen Sprachen: Ein Klon deiner Stimme ist erlaubt, aber kennzeichne ihn, wenn er wie echt wirkt, und prüfe die Aussprache.
• Filme, Serien, Werbung mit Schauspiel: Hier ist ein Synchronstudio mit Dialogbuch und Regie nach wie vor der Maßstab, gerade für ein deutsches Publikum, das an gute Synchronfassungen gewöhnt ist.
• Für ein deutsches Publikum überhaupt: Die Zahlen oben zeigen, dass in Deutschland und Österreich die Mehrheit Synchronfassungen bevorzugt. Wer auf Deutsch erreichen will, braucht deshalb oft mehr als Untertitel.

Wie gut die KI-Werkzeuge auf Deutsch, Französisch und Spanisch wirklich synchronisieren, testen wir gesondert.